Test Sexy Lamp

Qui

Entre 15-20 personnes

Source et inspirations

Cet atelier est inspiré du travail du groupe Cirque et Genre sur le test de Bechdel-Wallace

Un espace de travail permettant le travail en petits groupes

Durée

1h-1h30

Descriptif de l’exercice

Le test de la Sexy Lamp a été créé par la scénariste de comics Kelly Sue DeConnick. Ce test offre un moyen simple d’évaluer la profondeur et l’utilité d’un personnage féminin dans une œuvre de fiction. Le principe est le suivant : « Si vous pouvez remplacer un personnage féminin par une lampe sexy sans que cela affecte l’intrigue, alors ce personnage est trop faible ou décoratif ». En d’autres termes, si un personnage féminin n’a pas d’impact réel sur l’histoire ou ne joue aucun rôle actif, elle pourrait être remplacée par un objet (comme une “lampe sexy”) sans que l’histoire en soit affectée. Ce test souligne la tendance de certaines œuvres à présenter des personnages féminins dépourvus de profondeur ou d’agence, simplement pour “décorer” la scène ou servir de faire-valoir au protagoniste masculin. Voici une proposition d’exercice utilisant le test de la Sexy Lamp dans un atelier de recherche en arts du cirque, destiné à explorer la représentation et l’agentivité des personnages féminins dans les créations circassiennes :

  • Présentez brièvement le test de la Sexy Lamp et son origine. Expliquez que l’objectif est de voir si les personnages féminins d’une œuvre jouent un rôle essentiel et actif ou s’ils pourraient être réduits à de simples “décorations”.
  • Formez des petits groupes et invitez-les à choisir une œuvre ou un extrait. Demandez-leur d’identifier les personnages féminins présents et de décrire leur rôle, leur impact, et leur importance dans l’œuvre ou la mise en scène.
  • Invitez chaque groupe à appliquer le test de la Sexy Lamp : les personnages féminins pourraient-ils être remplacés par une lampe sexy sans changer l’intrigue ou le sens de la performance ? Si un personnage féminin pourrait être remplacé, les participant·es devront noter en quoi ce personnage est limité et explorer pourquoi son rôle manque de profondeur ou d’agence.
  • Terminez par un retour collectif sur ce que l’exercice a révélé sur la représentation des femmes dans les arts du cirque. Encouragez les participant·es à réfléchir à la façon dont cet exercice peut influencer leur approche dans la création de spectacles futures.

Développements possibles

Demandez aux groupes de réfléchir à des moyens de renforcer l’importance de ces personnages féminins dans les œuvres. Quels ajouts ou changements leur donneraient plus d’agence, de profondeur, ou d’impact ? Chaque groupe peut proposer de nouvelles idées pour intégrer les personnages féminins de manière plus active ou essentielle au récit ou à la dynamique du numéro. Chaque groupe présente son analyse et ses propositions de renforcement des personnages féminins. Une discussion de groupe s’ensuit pour réfléchir à l’importance de créer des personnages féminins jouant un rôle significatif, non seulement pour la représentation, mais aussi pour la richesse des numéros de cirque.